Рисунки как делать: Как сделать рисунок более выразительным? Секреты рисования карандашом. Часть 1.

как правильно рисовать на кофе латте, инструкция

Латте арт: учимся рисовать на кофе. Технологическая составляющая для рисунков на напитках разная для каждого из их видов. 

Если взять крепкие виды:

• эспрессо;
• американо, то здесь узоры рисуются сверху самого кофе.

В молочных коктейлях:

• латте;
• макиато;
• капучино, декорируется поверхность пенки.

Латте арт на крепких кофе

Чтобы на поверхностях кофе отображались красивые рисунки, нужно создать для них плотные основы. Обычно прибегают к помощи какао порошка. Насыпают не ложкой, а через ситечко или прибегают к помощи солонки. В итоге, получаются сухие, коричневые основы, чтобы можно было наносить рисунки.

Для любителей корицы, возможно применение таких основ.

Благодаря такой посыпке, декоры получаются с яркими и контрастными узорами.

Рисуем на молочной пенке

Как мы говорили раньше, в этом случае за основу берем пенку из молока.

Для этого хорошенько его вспенивают. Чтобы пенка обрела плотность. Рисунок во время кофепития должен на ней продержаться до 15 минут.

Если на пенке будут мелкие пузырьки, значит она правильно взбита. Современные кофеварки позволяют получать такую пенку, за счет высокого давления. Причем, используется охлажденное молоко 2-4 градуса.

Если с пеной что-то не так, она будет рыхлой с крупными пузырьками. Долго не сможет продержаться на поверхности и быстро растворится в жидкости.

Какие инструменты используются для латте арт

Используют:

• Питчеры.
• Солонки.
• Палочки, желательно из дерева.
• Кондитерские шприцы.

Питчеры, это металлические сосуды. Они оснащены носиком и ручкой. Они целиком схожи с молочниками. Такой предмет пригодится в домашних условиях, для взбивания молочных продуктов, если даже нет кофейного агрегата.

Солонки нужны для заполнения их какао. Палочки, для нанесения тонких линий. Чтобы очерчивать контуры, необходимы кондитерские шприцы. Если не оказалось под рукой шприца, поможет готовый баллончик с жидким шоколадом. У них тонкие кончики.

Рисунок с сердечком на молочной пене

• Вспениваем молоко.
• Варим эспрессо.
• На пенку насыпаем какао.

Теперь питчер обхватываем рукой и наклоняем над посудой, где уже готовый напиток. Наливаем вспененное молоко. Держим сосуд над чашкой, с высотой около 5 см. Льем молоко по центру. Образовался кружок белого цвета. 

Теперь переносимся носиком сосуда в место, где у сердца должна быть впадина. Приближаемся к кофе, носиком, примерно на высоту 2 см, и быстро перечеркиваем молочный кружок по диаметру. 

Захватываем предполагаемую впадинку и острый кончик сердечка. Все. Рисунок закончен. 

Благодаря резкому проведению линии, рисунок стянется до последней его капли и круг получится с впадинкой с одной стороны и с острым кончиком, с другой. На видео хорошо видно.

Рисуем шоколадные цветы на латте

 Готовим охлажденный молочный продукт. Вспениваем его с помощью кофейный машины, за счет действия паровика. Выливаем молоко в высокие стаканы для подачи. Набираем чайную ложку пены и откладываем ее в сторону. 

Варим эспрессо. Чтобы вышел коктейль с пропорциями 1:3. Больше молока, меньше кофе. Наливаем эспрессо в вспененный молочный продукт. 

Делать это нужно по центру. При правильных действиях там образуется коричневое пятнышко.

Выкладываем отложенную пенку на это пятнышко. С помощью жидкого шоколада, делаем контур коричневого пятна и контур пенки по центру этого пятна. Должны получится шоколадные кольца. Их  два. Теперь кончиком деревянной палочки начинаем вести линии от этих колец к краям посуды.

Формы цветов меняются, если линии проводить от двух колец отдельно. Сначала рисуем линии от пятна кофейного. Потом, линии от пенки. Или можно сводить линии в одну. На видео это подробно показано.

Как с помощью простых рисунков выражать идеи и делать публикации привлекательными

С трудом находите бесплатные и легальные изображения для сайта? Не имеете возможности нанять профессионального художника или фотографа? Попробуйте рисовать самостоятельно. Говорите, не умеете рисовать? Тогда эта статья для вас.

Занимаемся разработкой фирменного стиля: повышаем узнаваемость бренда.
Подробнее

Зачем рисовать самостоятельно, если есть фотобанки?

Есть много источников легальных и бесплатных фотографий, которые можно использовать для иллюстрации статей. Например, достаточно ввести в поисковую строку сервиса Pixabay ключевое слово, чтобы найти десятки качественных изображений.

Думаете, ваше скромное творчество не выдерживает конкуренции с шедеврами векторной графики? Классные картинки из фотобанков имеют один недостаток, но он перечеркивает все их достоинства. Эти рисунки растиражированы, поэтому из-за них ваш сайт становится похожим на десятки других.

В свою очередь, ваши несовершенные, смешные, примитивные рисунки имеют одно важное преимущество. Они созданы вами. Поэтому они лучше всего передают ваши мысли и эмоции, а также делают ваш сайт уникальным и неповторимым.

Созданные вами рисунки персонализируют публикации. Благодаря этому аудитория охотнее и активнее взаимодействует с вашим сайтом и бизнесом. Думаете…

… вы не умеете рисовать? Это не так

Каждый человек умеет рисовать. Вспомните себя в трехлетнем возрасте: разве все вокруг не говорили, что из вас выйдет отличный художник? Разве вам не нравилось рисовать?

Чтобы вспомнить детские навыки рисования, достаточно немного поупражняться. В первую очередь выберите инструмент для рисования. Вы можете создавать свои рисунки на бумаге с помощью карандашей или фломастеров, а затем сканировать или фотографировать продукты творчества. Также вы можете использовать любой графический редактор для десктопа или мобильного гаджета. Вот несколько простых и бесплатных программ:

• MS Paint.
• S Note.
• Autodesk SketchBook Express.
• Kolourpaint.
• Paint.NET.

Выбрали и запустили приложение? Переходите к рисованию.

1. Нарисуйте геометрические фигуры

Начните с круга, квадрата, прямоугольника, линии, треугольника. Все просто, правда? Немного неровно, но вы ведь не на уроке геометрии.

2. С помощью геометрических фигур нарисуйте разные объекты

Практически любой предмет можно нарисовать с помощью геометрических фигур. Человек, автобус, ракета, солнце, — практический каждый образ можно представить в виде комбинации геометрических фигур.

3. Попробуйте с помощью рисунка передать эмоции или действия

С помощью картинки вы можете передавать идеи и эмоции, описывать действия. Вам даже не придется отрезать себе ухо.

Как правильно общаться с аудиторией с помощью рисунков

Возможность передавать идеи с помощью рисунков не зависит от художественного таланта. У вас получатся хорошие иллюстрации, если вы можете превращать свои мысли в простые рисунки. Иными словами, образы, существующие в вашем воображении, необходимо перенести на экран монитора и сделать их конкретными и понятными.

Обратите внимание, рисунки должны быть простыми, даже примитивными. Вам нужно передавать идеи, а не соревноваться с Рембрандтом в художественной ценности и эстетичности картин.

Автор книги «Как продавать идеи с помощью визуальных образов» Дэн Роэм предлагает пошаговое руководство по превращению идей в простые рисунки:

1. Прочитайте текст публикации и определите, что вы хотите проиллюстрировать.
2. Придумайте образ, который лучше всего выражает вашу мысль.
3. Превратите образ в простой рисунок.

Потренируйтесь на какой-нибудь статье, например, «Есть ли жизнь за пределами топ-10 выдачи». Допустим, после прочтения материала вы хотите показать, что сайты за пределами топа выдачи чувствуют себя хорошо. Можно придумать десятки образов, выражающих эту идею. Например, можно нарисовать человека на пьедестале со скучным лицом. Это сайт в топ-10 выдачи. В возле пьедестала лежит на травке еще один улыбающийся человек. Это прекрасно чувствующий себя сайт со второй страницы выдачи. Остается нарисовать простой рисунок.

Что делать с рисунками

Готовые рисунки необходимо подготовить к публикации. В этом вам помогут следующие рекомендации:

• Выберите подходящий размер рисунка. Помните, что слишком «тяжелые» изображения увеличивают скорость загрузки сайта. Менять размер фото можно с помощью редакторов визуальных файлов, например, MS Paint. Сохраняйте пропорции рисунка.
• Добавьте к изображению текст. Это можно сделать с помощью вашего графического редактора или онлайн-приложения Pixlr.
• Сделайте изображение видимым для поисковых систем. Для этого используйте популярные поисковые запросы в названии файла и атрибуте alt.
• Подписывайте изображения.

Теперь ваши рисунки готовы к публикации.

Не старайтесь нарисовать Джоконду

Вы не станете новым да Винчи, Пикассо или Ван Гогом, но это вам и не надо. Вы просто хотите получить дополнительный источник оригинальных иллюстраций для сайта. Для этого вам понадобится карандаш и бумага, сканер или визуальный редактор. С помощью этих инструментов вы сможете превращать идеи в простые рисунки, которые сделают ваши публикации привлекательными для аудитории.

Адаптация материала How to Create Simple Drawings to Clarify Your Ideas and Captivate Your Audience by Mike Davenport.

Как делать рисунки на ногтях?

11:00, 25 июля 2019 г.

Новости компаний

Красивые ухоженные руки являются неотъемлемой составляющей образа женщины. Современные мастера нейл-арта постоянно совершенствуются, осваивая новые техники маникюра. Освоив базовый курс знаний, для начинающих мастеров существует обучение рисункам на ногтях. Со временем можно будет смело полагаться на свою фантазию, предлагая клиентам удивительные орнаменты и узоры.

Виды рисунков

Мастера различают несколько видов рисунков, которые используют в своей работе:

• Художественная роспись. Самый востребованный тип нейл-арта. С него начинают большинство новичков. Его особенность в нанесении рисунка различной тематики на нейтральный фон;

• Рисунок с объемными элементами. Немного усложненная техника, предполагающая использование не только акрила или геля, но и акриловой пудры. Для создания объема ее наносят в несколько слоев. Больше подходит для торжественных мероприятий. Дизайн не практичен в повседневном ношении;

• Аквариум. Этот тип рисунка осваивают опытные мастера. Для его создания нужны определенные инструменты. Чаще его используют для нарощенных ногтей. Ногтевая пластина, вследствие многократного нанесения различных материалов становиться более толстой;

На сегодняшний день модные геометрические элементы под силу сделать даже неопытному начинающему мастеру. Красивые полоски, ажурные вензеля станут базой для новичка.

Простые советы для начинающих

Чтобы смелее приступить к работе и отобразить задуманные элементы на ногтях, стоит прислушаться к советам мастеров:

• Если под рукой нет обширной базы инструментов, а хочется красиво оформить ногтевую пластину, можно использовать в работе точки. Аккуратные элементы удобно делать дотсом или кончиком шпильки. Соединив их между собой, получится красивый простой узор;

• В нейл-арте нет помощницы лучше качественной кисти, а лучше нескольких различной толщины. В арсенале должны быть кисточки для китайской росписи, наклонные или круглые экземпляры;

• Первые неуверенные шаги новичку стоит делать с трафаретами и скотчем.

Научиться красиво рисовать на ногтях можно, лишь путем постоянных тренировок. Чем больше опыта, тем увереннее будут мазки.

Где научиться рисовать на ногтях?

Планируя освоить искусство нейл-арта, стоит обратиться к квалифицированным специалистам, которые помогут освоить максимум полезной информации, отработать рисунки на моделях. Для этого можно заглянуть на сайт Elmy, где зарегистрированы профессионалы. Они с радостью поделятся своими знаниями и опытом, обучив мастерству с нуля. Записаться на прием можно онлайн в любое время суток. Ведь дарить красоту так просто.

Если вы заметили ошибку, выделите необходимый текст и нажмите Ctrl+Enter, чтобы сообщить об этом редакции

Что рисуют дети, и когда нужен детский психолог

Почти все дети с удовольствием рисуют. Рисунок – это и детская фантазия, и отражение того, что малыш увидел или чему научился. Это и игра, и обучение. Как часто мы гордимся, если рисунки получаются все лучше и лучше, но почти не обращаем внимания на то, что именно и как изображено на листе бумаги.

А ведь в детском рисунке отражается внутренний мир ребенка, именно поэтому психологи уделяют рисунку особое внимание. Потому что нарисовать ребенку легче, чем выразить что-то словами. Рисунок – это такой искренний рассказ о себе, о том, как ребенок воспринимает и себя, и свое окружение.

Для специалиста это еще и показатель психического развития ребенка, его восприятия, моторики, развития мышления и речи, его эмоционального состояния, поэтому так часто на консультациях психолог просит ребенка нарисовать конкретный рисунок, и оценивает его по определенным критериям. Как правило, рисуночные тесты являются дополнением к другим диагностическим методикам, и сами по себе никогда не являются основанием для какого-либо диагноза. Они помогают понять, как и о чем ребенок думает, как он что-то представляет, что он чувствует, и где могут быть проблемные ситуации.

На что стоит обратить внимание?

Посмотрите на детский рисунок более внимательно – и вы узнаете своего ребенка намного лучше. О чем он думает и мечтает? Чего он боится? Как он видит мир вокруг себя?

До 3-4 лет малыши только осваивают карандаши и фломастеры. Самые первые рисунки, как правило – всем известные “головоноги” – кружочки с палочками (руками и ногами) и глазками. А вот рисунок ребенка 5-7 лет уже довольно полно отражает и его внутренний мир, и его восприятие окружающего пространства.

Обращайте внимание на рисунки ребенка в целом. Какие эмоции они передают? Какое общее впечатление складывается? Как вам кажется, какие чувства испытывал ребенок, пока рисовал – он радовался, грустил, злился, сожалел о чем-то?

Лучше всего, если вы посмотрите на разные рисунки, потому что отдельно взятая картинка может быть и случайной, и просто говорить о каком-то мимолетном состоянии.

О чем могут рассказать рисунки?

Психологи заметили, что некоторые рисунки могут рассказать о важных для ребенка вещах – о его семье и взаимоотношениях внутри семьи, о нем самом и о том, как он видит себя в мире. А мы с вами можем приоткрыть дверцу в мир, который видит ваш ребенок.

Рисунок семьи

Дети часто рисуют папу и маму, бабушку и дедушку, своих братьев и сестер. Давайте посмотрим на семью глазами ребенка:

• Кто входит в состав семьи, кого рисует ребенок? Хорошо, если все члены семьи будут в сборе. А ведь иногда бывает и так, например, что в ответ на просьбу нарисовать свою семью, ребенок рисует себя, кошку и телевизор.
• Какое настроение у членов семьи? Они дружные или ругаются друг с другом, спорят и ссорятся?
• Рост и размер людей на рисунках – очень интересный показатель. Он может отражать и реальный рост (например, папа выше мамы), а может говорить и о том, кто в семье главный.
• Как расположены фигуры на листе? Если вся семья нарисована вместе, а кто-то один отдельно и далеко, то это может быть и рисунком реальной ситуации (“папа в командировке”), и отражением восприятия ребенка – “папа с нами редко общается, мне его не хватает”.

Нарисуй девочку (мальчика), похожего на себя

• Рисунок человека, похожего на себя, тоже интересно проанализировать. Как малыш воспринимает самого себя? О чем он мечтает, каким он хочет быть?
• Обратите внимание, как ребенок изображает себя, насколько прорисованы части тела, одежда.
• Как ребенок располагает себя в группе людей – если он меньше других людей или находится в стороне, то это может говорить о сложностях с общением.
• Обратите внимание на настроение человечка на рисунке.

Нарисуй детский сад / Нарисуй свой класс

Рисунок ситуации – это прекрасный косвенный способ узнать, как ваш малыш чувствует себя в детском саду, в школе, у врача, в гостях, и что там происходит. Дети не всегда могут рассказать об этом напрямую, а вот через рисунок вы узнаете много интересных подробностей.

• Спросите ребенка, где он на рисунке, что он чувствует, какой он – веселый или грустный, и почему.
• Что делают и что говорят другие люди на рисунке – друзья, воспитатели, учителя.

А это уже может быть опасно!

Иногда рисунок может стать сигналом, что с ребенком не все в порядке, и стоит обратиться к психологу или к врачу. Мы ни в коем случае не призываем ставить диагноз и делать какие-то выводы только на основании рисунков. Но на некоторые моменты мы хотели бы обратить особое внимание.

Вот некоторые тревожные сигналы, которые не стоит игнорировать:

Обратите внимание, как ребенок рисует

– Очень слабый нажим на карандаш, нечеткость линий, а у детей старше 5-6 лет – неспособность заштриховать (“закрасить”) область внутри замкнутой линии (штриховка выходит далеко за область контура, или значительно не доходит до контура).

О чем это может говорить? Эти проявления могут говорить о неврологических нарушениях, нарушениях зрения или опорно-двигательного аппарата или о нарушениях мелкой моторики. Стоит обратить внимание педиатра и невролога.

– На рисунке человека присутствуют изображения внутренних органов. Конечно, нарисованное сердечко у принцессы или принца – не в счет, или рисунок приема у врача. Но если ребенок часто изображает внутренние органы в подробностях, то стоит проконсультироваться у психиатра.

– Разрозненность частей тела на рисунке: руки и ноги не присоединены к туловищу, части тела как будто не связаны друг с другом и ребенок не может нарисовать цельный рисунок человека.

Что это означает? Это может говорить о личностной дезорганизации или психических нарушениях. Желательно получить консультацию детского психолога или психиатра.

– Стереотипные рисунки: один и тот же рисунок повторяется много раз, с одинаковыми элементами, цветами, расположением на листе.

Что это означает? Это может быть признаком психологических нарушений – например, что-то является для ребенка очень важным, он не может прожить какую-то ситуацию, и постоянно рисует одно и то же. Рекомендуем проконсультироваться у психолога.

– На рисунках полностью отсутствуют люди и животные: ребенок рисует только неодушевленные предметы или абстрактные рисунки.

О чем это может говорить? Это может быть как признаком сложностей в общении и построении отношений, так и признаком неврологических нарушений, например, аутистического спектра. Стоит проконсультироваться у невролога и детского психолога.

– Сильный акцент на агрессии – большие зубы у животных, стреляющее оружие у людей, изображения взрывов, страдающих людей и животных, разрушенных зданий. Большое количество предметов черного и красного цвета на рисунках.

Что это означает? Это признак, который может означать и сильный страх, и скрытую (или открытую) агрессию у ребенка, и пережитое им насилие, и след от сильно впечатлившей его ситуации или новости. Поговорите с ребенком – что он рисует и почему, что это означает. Как он себя чувствует после рисунка. Что его пугает или злит. И, конечно, проконсультируйтесь у детского психолога.

– Травмы у людей: иногда в рисунках отражается физическая боль ребенка, о которой он боится сказать. Посмотрите на травмы у людей или зверей на картинках, обратите внимание на место, где нарисован пластырь. Может быть, малыш ушибся или его что-то волнует? Спросите его об этом или осмотрите это место у ребенка.

– Полный отказ рисовать. Обычно дети легко делают то, что им дается без особого труда. Если же рисовать по каким-то причинам трудно – то это может быть показателем скрытых проблем.

Что это означает? Возможно, у ребенка недоразвита мелкая моторика, и ему действительно сложно рисовать (это вопрос для консультации у детского невролога). Полный отказ рисовать может быть и показателем психологических проблем – ребенок боится совершить ошибку, боится выразить себя, или даже он пережил травматическую ситуацию и боится проявляться свои чувства. В этом случае стоит обратиться к детскому психологу.

– Обращайте внимание на рисунки в целом. Если вы заметили, что меняются цвета, есть какие-то непонятные для вас изменения в теме рисунков – не стесняйтесь, спросите у детского психолога. Рисунок вашего ребенка может отражать его эмоциональное состояние в целом.

Рисунок – это прекрасный повод для общения!

Почаще говорите с ребенком о его рисунках. Это замечательный повод для беседы – вы узнаете, о чем ребенок думает, что его тревожит или вдохновляет, о чем он мечтает.

Можно задавать самые разные вопросы – “Что и кого ты нарисовал? Почему именно такого цвета? Почему предмет или герой расположен именно здесь? Что делают герои на рисунке, как они себя чувствуют? Кого или чего не хватает на рисунке?”

Иногда ребенку сложно что-то сказать напрямую, но он это может выразить через рисунок и свой рассказ о нем. Это очень хороший способ больше узнать о своем собственном ребенке – о его внутреннем мире, о его восприятии других людей. А еще это полезно самому ребенку – ведь он учится рассказывать, строить предложения и выражать свои мысли и чувства.

Словом, если отнеситесь к детским рисункам более внимательно, и вы увидите мир глазами вашего малыша и сможете лучше его понять.

Как рисовать на ногтях? 77 фото Как научиться делать рисунки и что можно нарисовать на ногтях? Как сделать выпуклые рисунки? Рисуем ровные и другие линии

Маникюр с рисунком

Профессиональные рисунки на ногтях украшают женский сет и нередко задают ему особый статус. Начинающему мастеру рано или поздно приходится сталкиваться с таким декорированием. Целью данной статьи будет ознакомление читателя с основными нюансами рисования, которые могут стать основой для обучения.

Модные тенденции

Перед тем как приступить к рисованию на ногтях, нужно знать некоторые моменты маникюра. Рисунки сегодня не случайны – их подбирают исходя из сезонности маникюра либо какого-то знакового события. Например, это может быть снеговик или олень для новогоднего сета, кавайный котик с глазами-сердечками ко дню святого Валентина или цветочный дизайн к 8 Марта.

Что касается сезонности, здесь важно правильно попасть в конкретный месяц года. В противном случае маникюр будет смотреться по меньшей мере неуместно.

Еще одним нюансом является правильность выполнения. Она подразумевает строгую дозировку рисунков. Помимо того, что изображения не должны украшать все ногти рук, они не могут повторяться. За основу берут единую тематику. В дизайне один ноготь будет украшен главной картинкой, а остальные акценты станут его связкой с техникой маникюра, взятой за основу дизайна.

Например, когда рисуют маникюр с совой (модное сегодня оформление), под дизайн отводят не более трех ногтей из десяти. Ногтевые пластины без рисунка выполняют однотонными, чтобы на общем фоне дизайн приобрел большую выразительность. Совушку рисуют только на одной ногтевой пластине. Рисунки на ногтях-связках могут изображать перышки птицы, выполненные красками, которыми рисовали саму птицу. Ракурс у перышек может быть разным, как и размер.

Если дизайн выполняется в виде вензелей или кружевных завитков, сложно добиться идентичности. Здесь следят и за тем, чтобы изображение не было усложнено техникой маникюра. Например, сложно вписать на одну ногтевую пластину и рисунок, и градиент, и «улыбку» френча. В этом случае рисунок соотносят с размером ногтевой пластины, выбирая что-то одно (либо градиент, либо френч).

Здесь прекрасным вариантом обыгрывания можно назвать методику выполнения фантазийной «улыбки». Скажем, можно выделить акцентный ноготь не традиционной, а кружевной «улыбкой», прорисовав тончайшие кружева, и подчеркнув края контуром. Остальные ногти можно выполнить в технике омбре, классике или во французском дизайне, будь то традиционный или перевернутый френч. Сегодня очень модно выделять рисунками зону «улыбки», подчеркивать дизайн контурной обводкой, сочетать с отрывной фольгой. Например, вместо традиционной «улыбки» можно изобразить лисичек, котиков, снеговиков, элементы цветов, листья, звезды.

Тренировочные карты

Сложности рисования могут быть связаны с разным размером ногтевых пластин. В этом случае отличным решением для начинающего мастера станут тренировочные карты с различными рисунками. Обводя одну за другой картинку кистью, мастер будет вырабатывать навыки рисования мелких элементов.

Такие карты сегодня можно выписать в режиме онлайн либо скачать с интернета, распечатав на обычном принтере.

Карты представляют собой листы с изображениями, чем-то похожими на школьные прописи. Каждый ряд состоит из нескольких условных ноготков с одинаковой картинкой. Вначале она полностью прорисована, ее остается только обвести. По мере приближения к концу ряда мастеру приходится все больше элементов выполнять самостоятельно.

Данные тренировочные карты очень удобны, они повышают навыки мастера, ведь при выполнении рисунка на ногтях не должно быть никаких огрехов. Каждая линия будет проводиться единожды, без подрисовки, а потому карты можно назвать инструментом по достижению уверенности в рисовании.

Стоит отметить, что на сегодняшний день их тематика не столь обширна, но при желании можно потренироваться, изучив основы поворотов вензелей, прямые линии геометрического дизайна, анималистических принтов и новогодних изображений.

Что потребуется?

Для каждого дизайна в работе используется свой набор, в который будут входить дегидратор, праймер, база, пигменты, топ.

Покрытия лучше использовать гибридные: они держатся на ногтях не менее двух недель, выглядят при этом так, словно маникюр выполнен только что.

Дегидратор нужен для обезжиривания ногтевой пластины, праймер будет своего рода грунтовкой или связующим материалом, обеспечивающим высокое сцепление покрытия с ногтем. База будет отвечать за долговечность покрытия, пигменты используют для создания цветной основы, топом запечатывают весь дизайн.

Непосредственно для рисования могут понадобиться дотсы (специальные палочки с насадками в виде металлических шариков) разного размера, маникюрные кисти с различной длиной и толщиной.

Они пронумерованы для удобства мастера и имеют свои названия.

Например, веерной создают основу под дизайн омбре, гжель рисуют плоской квадратной, китайскую роспись – скошенной. Эту кисть используют для рисования в технике одного мазка. Для художественной росписи используют кисти-лайнеры, состоящие из 7-20 волосинок.

Кроме того, одна из техник рисования (дизайн по-мокрому) предусматривает использование обычных флаконных кистей, которыми наносят гель-лак. Домашними инструментами рисования могут стать деревянные зубочистки, обычные ручные иголки. Варианты не самые удобные, что доказывает качество готового узора.

Выводить линии кистью-лайнером проще. К тому же они получаются более ровными.

Что касается пигментов для рисования, их выбор зависит от предпочтений мастера. Рисовать на ногтях можно акриловыми красками на водной основе (варианты в виде наборов для художников, не школьные краски), специальными гибридными гелями, которые сушат в УФ либо LED-лампе. Кроме того, использовать для рисования можно и сами гель-лаки. Чтобы качество рисунка не страдало, пигментация красок должна быть достаточной: прозрачным материалом сложно рисовать.

К тому же нужно учесть, что при его разбавлении топом он станет не только жиже, но и прозрачнее. Помимо пигментов, придется позаботиться и о наличии палитры. Если таковой не имеется, можно сделать ее из кусочка пищевой фольги. Если для рисования на ногтях планируется использовать акриловые краски, нужно приготовить небольшую емкость с обычной водой. Такие краски застывают после высыхания, и если вовремя не смыть состав с кисти, ее придется выкинуть.

Для работы с гелиевыми красителями нужно подготовить жидкость для снятия гель-лака. В процессе работы ею можно очищать кисть либо дотс. Кроме того, следует заранее приобрести безворсовые салфетки для маникюра. Для объемной техники используют моделирующий гель разных оттенков. Также при этом понадобится специальная жидкость, которую используют вместе с моделирующим гелем.

Интересными инструментами, которые можно использовать в работе, являются специальные ручки для рисования. Они могут иметь на концах не только пишущий стержень, но и штампы с несложным рисунком. Такие инструменты удобны в работе своей экономичностью, однако, для профессионального дизайна все же стоит приобрести кисти и дотсы.

Особенности разных техник

Сразу стоит обозначить основные приемы рисования. Дотсами можно рисовать сердечки, линии, точки. Тип элемента будет зависеть от размера шарика на конце инструмента.

Точечная роспись наиболее проста и подходит для новичков. Остается добавить, что она очень популярна сегодня ввиду актуальности узоров мехенди и бохо.

Чтобы дизайн смотрелся профессионально, нужно использовать дотсы с разным размером шариков. Из точек можно выкладывать целые композиции, используя при этом набор с шариками разного диаметра. Линии проводят тонкими инструментами. Что касается кистей, здесь немаловажными моментами являются их длина и толщина. Лайнером проводят тонкие и прямые линии. Кисточками меньшей длины выполняют рисовку.

Научиться делать рисунки правильно и эстетически привлекательно, как профессионалы ногтевого сервиса, под силу каждой женщине, которая обладает терпением, аккуратностью и усидчивостью. Техники рисования могут быть разными. Например, сегодня актуальны несколько методик: китайская живопись, мехенди, мокрый дизайн и акварельная роспись. Что касается последней, для нее используют художественную акварель и рисуют по мокрой шероховатой основе.

Для варианта по-мокрому используют специальные базы (белого либо прозрачного цвета) с эффектом цветения. Смотрятся такие рисунки шедеврально, причем получаются они из обычных нарисованных звездочек и полос. Поставленные запятые, следующие по кругу, мгновенно превращаются в розу с плавным переходом полутонов. Линии сразу же преобразуются в ирисы и лилии.

При китайской живописи на кисть скошенного типа наносят с двух сторон две контрастные краски. Одним мазком формируют бутоны цветов и раскрытые лепестки, а также листья. Смотрится такой рисунок нежно и эффектно, а также профессионально. По такому принципу можно рисовать разные цветы, включая лилию, тюльпан, орхидею.

Ровные линии рисуют кистью с длинными волосками. Выпуклые узоры создают кисточками с коротким ворсом, а также аналогами из 20-30 волосинок для создания легкого рельефа (например, когда нужно нарисовать на акцентном ногте позолоченную корону либо вензеля). Тонкими кисточками (00) рисуют особо тонкие линии и мелкие элементы рисунка.

Интересным нюансом является тот факт, что под некоторые рисунки требуется предварительно выполнить подмалевок.

Красивые идеи

Рисование – занятие творческое, а потому оно не знает границ. Однако изображения должны быть уместными для того или иного сета.

Летом это могут быть цветы:

• лилии;
• розы;
• одуванчики;
• ромашки;
• маки;
• ирисы.

Хорошей идеей станут также всевозможные насекомые:

• майские жуки;
• бабочки;
• стрекозы;
• пауки.

Отлично смотрятся в летнем дизайне разные фрукты, например:

• клубника;
• дольки киви, яблока, арбуза, лимона.

Осенний маникюр можно украсить разноцветными листьями, каплями дождя, рисунками ягод, грибов. Для осеннего сета на Хэллоуин можно нарисовать скорпиона, зловещие тыквы, черепа, паутины и подобную атрибутику.

Зимой можно выполнять объемный дизайн под вязаную фактуру, нарисовать новогодние игрушки, еловые ветки со снегом, оленей, снеговиков.

Весной можно прибегнуть к цветочной тематике.

Также можно нарисовать на ноготках геометрические изображения. Сегодня особенно модны вытянутые треугольники, линии с расположенными на них точками и полые геометрические фигуры, а также животные, нарисованные в геометрическом стиле. Модны этнические рисунки, создаваемые точками и линиями.

Невероятно популярны кружева, вензеля и объемные цветы. Актуальны ракушки, птичьи перья, глаза, короны, губы, котики и сердечки.

Как рисовать?

Чтобы рисунок получался выпуклым, нужно сделать подмалевок. Например, для золотой короны придется сначала нанести черный контур рисунка и только после этого можно поверх него наносить золотую краску.

Если вы планируете использовать моделирующий гель, им придется не столько рисовать, сколько вылепливать изображение, пользуясь для этого кистью.

В данных целях материал сначала нужно нанести каплей на ноготь и далее орудовать кисточкой, моделируя форму.

Если планируется сделать цветок, придется набирать гель для каждого лепестка, выкладывая его на нужное место и немного растягивая кистью. Брать можно цветной гель. Если вы хотите нарисовать розу на весь ноготь, нужно выполнять своего рода спираль, набирая гель и выполняя им лепесток за лепестком. Когда рисуют бабочку, набранную массу растягивают кистью. Такой маникюр можно украшать мелкими стразами и бульонками.

Чтобы сделать ровную линию, нужно взять в руки лайнер (кисточку с длинными волосинками). Проводить ею по ногтевой пластине необходимо быстро и уверенно. Если нужна изогнутая линия, она тоже должна быть единой, быстро выполненной, без подрисовки. Лайнеры очень удобны в работе, набранная краска ложится на ноготь ровно и равномерно.

Любой рисунок имеет свои нюансы выполнения. Например, после каждого этапа рисования нужно сушить дизайн в специальной лампе, чтобы краски не смазались в непонятное цветовое пятно.

Рассмотрим основы создания нескольких изображений.

Завитки

Завитки различного вида могут украсить даже самый лаконичный маникюр. При этом для того, чтобы они смотрелись красиво и профессионально, придется учиться использовать кисти с длинным волосом. Для тонкого кружева используют кисти «7 волос». На кисточку набирают краску, ставят ее в нужном месте и проводят изогнутую линию. При этом вначале будет получаться красивая узкая капелька, а заканчиваться линия будет очень тонко, что позволит составлять из завитков различные букеты и переплетения.

По такому принципу можно создавать завитки и спиралевидного типа. Кроме того, их реально объединять в единый узор, простирающийся по всей площади ногтевой пластины. После сушки завитки можно посеребрить, покрыв серебристым лаком. Если хочется придать объем нарисованным кружевам, можно сразу после рисования посыпать их акриловым сахаром и высушить в лампе. Дизайн получится весьма красивым и необычным.

По желанию можно будет украсить его камешками или бульонками.

Фрукты

Фрукты можно рисовать по-разному. При этом особенно красиво они смотрятся в разрезанном виде. Если нужно нарисовать, например, киви, сначала делают фоновую подложку зеленого цвета. Затем берут кисть с волосом средней длины, обмакивают ее в белую краску и рисуют сердцевину фрукта в виде полукруга. После белую краску разводят с топом и рисуют прожилки, выводя линии от края ногтя к сердцевине.

Далее разводят с топом черную краску и рисуют ею прожилки между белыми. Затем берут белый пигмент и, не разводя топом, подрисовывают прожилки ярче. После этого дотсом ставят черные зернышки, в них размещают белые блики. Берут базу и с помощью дотса ставят капли. После запечатывают дизайн.

Цветы

Шикарно смотрятся цветы, выполненные в технике цветения. Сделать их можно буквально за пару минут. После окрашивания ногтя на него наносят специальную базу с эффектом цветения (растекания). Сразу после этого тонкой кистью со средней длиной рисуют снежинку с шестью лучиками. При этом каждый выводят из середины. Для рисования используют лаки с эффектом растекания либо гели.

Рисунок будет растекаться, линии превратятся в лепестки буквально за полминуты. Как только будет достигнут желаемый результат растекания, дизайн отправляют в лампу. Затем между лепестками рисуют еще линии, на этот раз проводя их в направлении к середине. Опять ждут, пока они растекутся и превратятся в лепестки, и сразу же сушат в лампе. После лишь останется в некоторых местах подвести контуры лепестков белой краской.

В серединки можно приклеить стразы либо сверкающие камешки.

О том, как нарисовать на ноготках цветы, вы узнаете из следующего видео.

Как нарисовать граффити? Рисуем граффити своими руками

«Граффити – это единственное, что живо в искусстве. .. Сейчас, когда есть Интернет, струя краски из баллончика способна превратиться в мировую икону всего лишь через три часа после того, как эти мазки, сделанные где-нибудь в пригороде Лос-Анджелеса или Найроби, будут сфотографированы… Граффити – самое благородное из искусств, потому что райтер не извлекает из своего творения выгоды, не пользуется его плодами.» Артуро Перес-Реверте, «Терпеливый снайпер»

Тысячелетия отделяют жителей современного города от того времени, когда пещерные люди добывали пропитание охотой на диких животных, изображая их на стенах своих жилищ. Но и в самом современном, благоустроенном городе с налаженным бытом и обширной культурной жизнью есть множество людей, готовых украшать своим творчеством городские стены. Подобно древним предкам, изображавшим в наскальных рисунках окружающую природу, нынешний человек выплёскивает свой внутренний мир при помощи аэрозольных красок на фасады и задворки современных «каменных джунглей», создавая граффити.

Почему бы и нам не попробовать себя в этом популярном художественном стиле? Ведь создать своими руками рисунок – граффити, которым будут любоваться другие люди, — это всегда особая радость! Если у Вас нет опыта, но есть избыток творческих сил и желание испытать себя в монументальном жанре, ознакомьтесь с пошаговой инструкцией: как сделать первое граффити на стене.

Если Вы новичок в уличном граффити, тогда советуем Вам начать с каких-нибудь малых форм, например, нарисовать простое граффити на трансформаторной будке во дворе – мы уверены, что местные жители с благодарностью оценят Ваши усилия!

Что нужно для рисования граффити?

– Аэрозольная краска для граффити разных цветов

– Акриловая грунтовка белого цвета

– Аэрозольный акриловый лак

– Малярная лента или скотч

– Трафареты или шаблоны

– Маркеры для граффити и уголь для рисования

– Деревянная рейка с делениями

– Средства индивидуальной защиты: перчатки, защитные очки, респиратор

Как нарисовать граффити? Рисуем граффити поэтапно

Шаг_2 Создадим эскиз граффити, который мы хотим перенести на стену. Если Вы не уверены в собственной технике рисования, предлагаем воспользоваться практически безграничными возможностями Интернета, где на любой вкус и цвет можно подобрать нужное изображение, из которого получится граффити, и распечатать его на принтере. Главное, чтобы изображение было графическим, то есть с чёткими контурами деталей рисунка. Фотоснимки также можно использовать, но после их графической обработки: выделения контура и минимизации оттенков цвета. (Для владеющих Фотошопом рекомендуем пропускать фотографии через фильтры, чтобы получать на выходе графические картинки). Предварительно также имеет смысл сделать фронтальный фотоснимок места предполагаемого нанесения граффити, чтобы иметь точное представление, как наш рисунок будет смотреться на конкретной стене?

ВНИМАНИЕ! Часто бывает, что стена тёмного цвета, а нам хотелось бы сделать яркое граффити светлыми красками. В этом случае рекомендуем Вам сначала нанести на стену слой белой акриловой грунтовки, которая явится гарантией того, что светлые краски не «пожухнут». Предварительно баллон следует тщательно потрясти в течении 1-й минуты, чтобы перемешать аэрозольную субстанцию, и нанести грунтовку с расстояния 15–20 см, дав ей просохнуть в течении 20–30 минут.

ВНИМАНИЕ! Нередко уличные художники рисуют граффити, где встречаются повторяющиеся элементы. Чтобы каждый раз не создавать их «с нуля», пользуйтесь шаблонами, трафаретами, масками; этим Вы облегчите свой труд, а Ваша работа в целом будет более аккуратной. Трафареты удобно крепить к стене с помощью малярной ленты, или скотча. (Прочитать о том, как сделать трафарет, можно в статье >> ).

Шаг_5 На раскрашенные детали граффити, в соответствии с эскизом, наносите тени тёмными красками и блики — светлыми. При этом старайтесь «наращивать» затемнение и осветление постепенно, не нажимайте сильно и продолжительно на носик баллона; лучше несколько раз пройти краской над одним и тем же местом, чем «промахнуться», и затем исправлять.

Шаг_8 Защитить Ваше граффити от атмосферных осадков и выгорания на солнечных лучах поможет бесцветный акриловый лак (матовый или глянцевый), принципы работы с которым аналогичны работе с краской и грунтовкой.

Если данная статья оказалось полезной для вас, пожалуйста, оцените ее (вверху страницы). Спасибо!

Посетители этой страницы чаще всего выбирают в интернет-магазине:

создание рисунка из фотографии онлайн!

Всем доброго дня!

Наверное, почти каждый пользователь, видел в сети “странные” фотографии людей, как будто это картинка, нарисованная художником. Такая картинка имеет название — арт (пример слева с Никулиным). И сделать ее, кстати, можно довольно-таки быстро, воспользовавшись специальными онлайн-сервисами. 👌

Думаю, статья также будет полезна всем тем пользователям, которые хотят себе сделать необычную аватарку для социальных сетей (ВК, Одноклассники и пр.), различных форумов, приложений (например, Skype, Viber и пр.), да и просто удивить своих друзей и родственников.

Итак, приступим к делу — к созданию арта!

Примечание: чтобы сделать арт, можно воспользоваться различными графическими редакторами (например, Фотошоп).

В этой статье останавливаться на классических редакторах не буду (т. к. пока редактор установишь, настроишь, поймешь как делать — с помощью сервиса в сети сделаешь уже десятки различных прикольных картинок ✌).

*

Выбор сервиса с лучшими фотоэффектами

❶

Pho.to

Адрес странички: http://funny.pho.to/ru/art-effects/

Один из лучших русскоязычных онлайн-сервисов для придания фото различных эффектов. Например, цветную фотографию можно переделать:

• в черно-белый рисунок, как будто его нарисовали: кистью, карандашом и пр.;
• в цветной рисунок: также могут быть самые различные варианты;
• в прикольную и смешную картинку. Например, ваше фото будет помещено в рамочку, которую рисует ребенок, художник и пр. (примеры вариантов показаны ниже).

Десятки различных эффектов к фото

Все эффекты разбиты по категориям, благодаря этому их легко найти. Категорий достаточно много, приведу несколько: лето, искусство, день рождения, любовь и романтика, открытки, приколы и шутки, путешествия, свадьба, для детей и т. д.

Пользоваться сервисом крайне просто:

1. выбираете сначала эффект, который вам понравился;
2. загружаете свое фото;
3. и через несколько секунд — смотрите на свой прикольный арт. Пример показан ниже: правда ведь неплохо нарисовано?!

Как изменилось фото: было – стало (слева на право)

*

❷

Photomania.net

Сайт: https://photomania.net/editor

Еще один крайне интересный сайт, представляющий из себя онлайн фото-редактор. Здесь можно загрузить фотографию и быстро обработать ее: в том числе создать из нее интересный рисунок (арт).

Чем подкупает этот сервис — на нем довольно много самых необычных вариантов обработки фото: можно, например, разместить свое фото на груди Месси или Рональдо, поместить свое фото в рамочку, придать ему магический стиль, или сделать себя знаменитым актером.

Варианты обработки фото

Пример обработки показан на скрине ниже: по-моему, выглядит очень реалистично 👀.

Еще один интересный арт // Photomania.net

*

❸

PhotoFaceFun.com

Сайт: http://ru.photofacefun.com/?section_id=11

Примечание: сайт не открывается в некоторых браузерах. Если что — попробуйте открыть его в Opera.

Сайт с огромным количеством разнообразных фото-эффектов: здесь вы можете поместить свое фото в рамку, сделать фото нарисованной картиной, поместить его рядом с какой-нибудь знаменитостью и т.д.

Все фото-эффекты разбиты по категориям: авто, винтаж, гаджеты, газеты, журналы, галереи, деньги, детские, знаменитости, кино и многое другое!

Арт – фото-эффекты

Пользоваться сервисом также просто: загружаете фотку, выбираете эффект, смотрите результат (в общем-то, три простых действия).

Ниже представляю несколько примеров работы сервиса. Весьма не плохо?!

Несколько артов: в галереи, с Путиным, старый рисунок.

Примечание: если сервис не будет обрабатывать вашу фотографию, 👉 конвертируйте ее в другой формат.

Например, я столкнулся с тем, что формат GIF сервис воспринимать и обрабатывать не хотел, пересохранив картинку в JPG (для этого можно использовать Paint, который есть во всех версиях Windows) — стало всё работать в норме!

*

❹

Фото-Фания

Сайт: https://photofunia.com/ru/categories/all_effects/popular

Весьма неплохой русскоязычный сервис с большой коллекцией фото-эффектов, которые можно применять к любой загруженной фотке. Что подкупает: выбор просто огромен! Фотографию можно сделать черно-белой, рисованной кистью или карандашом, поместить в рамочку, со знаменитостью, в теле-передачу и т.д.

Эффекты (случайные)

Отмечу, что один раз загрузив свое фото, вы сразу же можете его попробовать в самых различных эффектах (не загружая его по сто раз). Удобно!

Примеры обработки показаны ниже.

Еще несколько интересных эффектов к фото: рисунок карандашом, кулончик, подарочная открытка (слева на право).

*

PS

👉 В помощь!

Кстати, возможно вам будет интересна статья о том, как сделать фото-коллаж

* Если кто не знает — то коллаж, это когда совмещают сразу нескольку фото в одно большое. Получается очень красиво и информативно, сразу можно узнать, как прошел праздник (к примеру).

*

На сим прощаюсь. Всем удачи!

Дополнения приветствуются…

👋

Первая публикация: 17.09.2017

Корректировка: 28.08.2021

Полезный софт:

• Видео-Монтаж

Отличное ПО для создания своих первых видеороликов (все действия идут по шагам!).
Видео сделает даже новичок!

• Ускоритель компьютера

Программа для очистки Windows от “мусора” (удаляет временные файлы, ускоряет систему, оптимизирует реестр).

Другие записи:

100+ быстрых и простых идей для рисования, вдохновленных вашей жизнью

Фото: Mint Owl

Практика является жизненно важной частью совершенствования навыков рисования. Изучение основ и повторение их снова и снова — единственный способ стать лучше. Для доказательства просто посмотрите, что могут сделать несколько лет практики рисования. Поистине невероятный прогресс, которого можно добиться, посвятив время этому занятию. Те, кто это делает, перешли от простых набросков фигур к полностью визуализированным портретам, казалось бы, в мгновение ока.

Фото: EndOfAllHope

Хотя лучший способ улучшить свой рисунок — это просто начать, понять, что рисовать, может быть непросто. Как и во всех творческих начинаниях, каждый проходит через «блоки», когда не может понять, что нужно приложить карандашом к бумаге. Ну, не бойся! У нас есть список из 100+ простых идей для рисования, которые вы можете попробовать. Они варьируются от предметов повседневного обихода до фантастических городских пейзажей — мы рекомендуем попробовать разные варианты, чтобы напрячь все свои рисовальные мышцы.

Инвестиции в отличные расходные материалы помогут вам расширить свои возможности рисования. Итак, ознакомьтесь с нашими рекомендациями по лучшим карандашам для рисования и нашим руководством по лучшему типу бумаги. И если вы хотите добавить цвета в свою работу, мы также определили некоторые из лучших цветных карандашей для использования.

Фото: Pixabay

Идеи для рисования, которые может попробовать каждый

Простые идеи рисования, вдохновленные реальной жизнью:

• Интерьер вашей гостиной
• Комнатное растение
• Кухонная утварь, например, венчик или шумовка
• Ваш автопортрет
• Семейная фотография, которой вы дорожите
• Известный человек, которым вы восхищаетесь
• Ваши ноги (или чужие ноги)
• Твои руки (или чужие руки)
• Ожерелье, кольцо или другое украшение — попробуйте скомбинировать их в натюрморте
• Пушистый друг (вероятно, лучше всего работать с фотографией)
• Свежий букет цветов (попробуйте с этим цветными карандашами)
• Деревья за окном
• Внешний вид вашего любимого здания
• Предметы на вашем журнальном столике
• Ваша самая интересная пара обуви
• Милый детёныш животного
• Свежие фрукты, разрезанные пополам (хорошо подойдут цитрусовые)
• Ключи от дома на цепочке для ключей
• Чашка кофе и выпечка в местном кафе
• Интересная безделушка с полки
• Ваше любимое дикое животное
• Паук в паутине
• Затылок
• Зарисовать человека в общественном транспорте
• Интересная дверная ручка или дверной молоток
• Играйте с перспективой, глядя прямо на небоскреб или мост
• Мятая ткань
• Любимый пейзаж
• Сделайте копию любимой картины или статуи (бонусные баллы, если она находится в музее)
• Воссоздание научных изображений жуков или птиц (например, Джона Джеймса Одюбона)
• Крупный план вашего глаза
• Предмет в стеклянной посуде
• Что на тебе сегодня
• Вид из твоего окна
• Что вы видите в зеркало заднего вида вашего автомобиля
• Твой ужин в тот вечер…
• … пока вы не приготовили (ингредиенты)
• Мириады грибов
• Натюрморт со старинными технологиями
• Ваше любимое животное на ферме
• Коллекция любимых вещей
• Портрет твоей второй половинки
• Отправляйтесь в парк и нарисуйте то, что видите
• Лягушка на кувшинке
• Вид с моста — либо с него, либо из-под него
• Вещи, в которых чувствуешь себя уютно
• Сцена из любимого отпуска
• Внутреннее устройство механического объекта (например, часов)
• Ваша любимая приправа — обязательно нарисуйте этикетку
• Балерина на носочках
• Тот, кто выглядит взволнованным и кусает губу
• Нарисуйте свой список дел
• Найдите квитанцию ​​и вытяните один предмет из нее
• Нарисуйте один и тот же предмет не менее чем пятью разными способами
• Документируйте свой день каждый час в виде комикса

Сезонные идеи рисования

Фото: Syda_Productions/DepositPhotos

Идеи для рисования на Хэллоуин:

• Летучая мышь летит в небе
• Ваше представление о доме с привидениями
• Массивная паутина (насколько велика, решаете вы)
• Тыквы со страшными лицами
• Группа ведьм варит кипящий котел
• Жуткий призрак, который может жить в вашем городе
• Гламурный вампир и его заклятый враг охотник на вампиров
• Зомби идут по городу
• Старое кладбище, которое оживает

Идеи для рисования на День Благодарения:

• Изобилие различных осенних продуктов (например, тыквы и кукурузы)
• Ваше любимое блюдо на День Благодарения
• Красочные осенние листья падают с деревьев
• Портрет индюка
• То, за что вы благодарны

Идеи для рождественского рисунка:

• Украшенная вами новогодняя елка
• Портрет Деда Мороза и госпожи. Клаус
• Все олени Санты играют в снегу
• Самый большой снеговик, которого вы можете себе представить
• Сани Деда Мороза с рождественскими огнями
• Ваша семья в виде пряничных человечков
• Снежный шар с красивой зимней сценой
• Ваш рождественский чулок (наполненный вкусностями)
• Двор с леденцами

Идеи для рисования, вдохновленные воображением

Фото: Хавьер Гонсалес

Классные идеи для рисования, вдохновленные воображением:

• Объединение двух несовместимых предметов в одну сцену
• Нарисуйте новый аквариум для рыбки
• Представьте себе волка из веток
• Покройте лист бумаги множеством цветов
• Дизайн экстерьера дома вашей мечты
• Построй свой собственный замок
• Заполнение портрета-силуэта геометрическими узорами
• Создайте свой собственный шаблон
• Рисуем натюрморт в стиле кубизма
• Проиллюстрируйте яркий сон, который видели вы или кто-то другой
• Представьте себе жизнь под водой
• Представьте себе дом в открытом космосе…
• … и корабль, который доставит вас туда…
• … и существа, которых вы встретите
• Визуализируйте свое любимое воспоминание
• Все в мире кувырком (верх-низ, низ-верх)
• Животное, одетое как человек
• Придать объекту лицо
• Район домиков на деревьях
• Невероятная пара друзей
• Безумное чаепитие
• Вилочный погрузчик, поднимающий спагетти и фрикадельки
• Вид с воздуха на любимое место
• Супергерои в реальной жизни
• Мэшап двух персонажей поп-культуры
• М. C. Интерьер в стиле Эшер
• Твой мир в LEGO
• Чертеж чертежа
• Поменять местами масштаб двух предметов
• Идет дождь… (не вода)
• Дом вашей мечты
• Проиллюстрируйте фразу «Мир тесен»
• Проиллюстрируйте фразу «ваша голова в облаках»
• Представьте себе город в открытом космосе
• Лама в цилиндре
• Множество мандал разных форм и узоров
• Проиллюстрируйте отрывок из любимой песни
• Переосмыслите известный узор, например пейсли
• Буквально проиллюстрировать идиому
• Представьте себе обложку альбома вымышленной группы (или реальной группы)
• Произвольно выберите три слова и нарисуйте вместе их значение
• Ваш любимый персонаж из видеоигр
• Городской пейзаж в линзах солнцезащитных очков
• Животное держит воздушный шар
• Соберите свой собственный цветок — для дополнительной сложности сделайте из него целый букет
• Объединение нескольких животных в одно существо
• Придать объекту лицо
• Соберите музыкальную группу и нарисуйте обложку их альбома
• Нарисовать новую обложку альбома для существующего музыканта

Чтобы получить еще больше идей для рисования, возьмите свою копию 642 Things to Draw !

Узнайте, как реализовать свои идеи рисования шаг за шагом

Фото: rawpixel

Несмотря на то, что существует, казалось бы, бесконечное количество классных идей для рисования, некоторые из самых популярных сюжетов, как правило, связаны с темой природы или вращаются вокруг человеческой фигуры. Ознакомьтесь с тем, как их рисовать, с помощью некоторых пошаговых руководств ниже. Вы никогда не знаете, научиться рисовать их может породить еще больше идей для рисования!

Рисование животных

Фото: Искусство: Сара Барнс | Моя современная встреча

Как нарисовать кошку двумя разными способами — Если вы хотите нарисовать бесчисленное количество крошечных меховых волосков или создать нового Гарфилда, это руководство познакомит вас с основами анатомии кошки и с тем, как нарисовать их в реалистичном или стилизованном виде. способ.

Фото и искусство: Маргарита Коул | Моя современная встреча

Рисуем тигра шаг за шагом — Готовы нарисовать большого кота? Узнайте, как нарисовать тигра за 10 шагов.

Фото и искусство: Маргарита Коул | Моя современная встреча

Узнайте, как нарисовать панду — Панды — одни из самых любимых животных на планете, и легко понять почему. В этом уроке вы узнаете, как нарисовать панду, сидящую с побегом бамбука.

Фото и искусство: Маргарита Коул | Моя современная встреча

Мастер рисует корову, лежащую в поле — Ни одно изображение буколического пейзажа не будет полным без довольной коровы, пасущейся на траве.Узнайте, как нарисовать корову с помощью этих пошаговых инструкций.

Фото и искусство: Маргарита Коул | Моя современная встреча

Шаг за шагом нарисуйте белого медведя — В этом уроке мы рассмотрим этапы рисования белого медведя, идущего по Арктике под полной луной.

Фото и искусство: Маргарита Коул | Моя современная встреча

Нарисуйте спящего песца за девять шагов — Неудивительно, что с их плюшевыми шубками и очаровательным характером лисы являются одними из самых любимых животных в Интернете.Теперь вы можете научиться рисовать!

Фото и искусство: Маргарита Коул | Моя современная встреча

Сделайте свой собственный рисунок морской черепахи — Следуйте этому иллюстрированному руководству, чтобы узнать, как нарисовать морскую черепаху карандашом, а затем обвести его тушью.

Фото и искусство: Маргарита Коул | Моя современная встреча

Изучите летучую мышь шаг за шагом — Летучих мышей часто считают символом Хэллоуина и всего ужасного. Узнайте, как нарисовать летучую мышь с помощью этих пошаговых инструкций и иллюстраций.

Рисование анатомии человека

Фото и искусство: Сара Барнс | Моя современная встреча

«Удобное» руководство по рисованию рук — Рисовать анатомию человека сложно, а руки могут быть самой сложной частью тела. В этом руководстве мы разберем внутреннюю структуру руки и то, как вы можете артикулировать кости и мышцы под кожей. Выполните следующие действия, чтобы оживить свой рисунок.

Фото и искусство: Сара Барнс | Моя современная встреча

Изучите свой нос с помощью этого урока — Из всех черт лица нос — это то, о чем вы можете не задумываться.Но не игнорируйте это — эта функция помогает выделить лицо. Мы рассмотрим анатомию носа и то, как вы можете нарисовать его реалистично.

Фото и искусство: Сара Барнс | Моя современная встреча

Стремитесь к реализму  — Чтобы научиться рисовать реалистичный глаз, нужно понять, что не только зрачок делает его реалистичным. Форма глаза, складки на веке и ресницы также важны для достижения сходства — и мы рассмотрим все это.

Фото и искусство: Сара Барнс | Моя современная встреча

Усовершенствуйте свои портреты с помощью этого урока — Рисование портретов уже давно занимает важное место в истории искусства и остается популярным предметом для современных художников. Если вы тоже творческий человек, который хочет продолжить эту традицию, важно, чтобы вы знали, как рисовать лицо.

Фото и искусство: Сара Барнс | Моя современная встреча

Научитесь рисовать череп — Это необходимое и полезное упражнение, чтобы научиться рисовать череп, даже если вы уже рисовали портрет. В этом уроке мы рассмотрим пропорции головы, а также простой пошаговый процесс рисования костей.

Сюжеты, вдохновленные природой

Фото и искусство: Маргарита Коул | Моя современная встреча

Примите дух осени и нарисуйте тыкву — Оранжевые, зеленые, гладкие или неровные тыквы — синоним осени. Мы составили это пошаговое руководство по рисованию, которое поможет вам нарисовать тыкву всего за несколько шагов.

Фото и искусство: Маргарита Коул | Моя современная встреча

Нарисуйте подсолнух за девять шагов — Направьте картину Ван Гога, следуя этому пошаговому руководству.

Фото и искусство: Сара Барнс | Моя современная встреча

Научитесь рисовать розу — Роза — непреходящий символ любви. Точно так же, как писатели говорили о его красоте, художники рисовали его нежные лепестки. Но то, что роза популярна, не означает, что ее легко рисовать. Нагруженный слоями лепестков, это может быть проблемой. Но не бойтесь — мы ломаем рисунок розы, чтобы это было и доступно, и весело.

Заинтересованы в других цветах? Вот как рисовать разные цветы  — В мире так много видов растений, что невозможно научиться рисовать каждый из них. Но как только вы поймете базовую структуру цветка, вы сможете использовать эти знания для наброска любого ботанического растения, которое вам нравится.

Фото: Rawpixel

Если вам не терпится нарисовать все вещи, посмотрите лучшие уроки по рисованию на YouTube.Эти художники помогут вам научиться рисовать бесплатно.

Эта статья была отредактирована и обновлена.

Статьи по теме:

Лучшие карандаши для рисования для профессионалов и начинающих, которые любят рисовать

Подробные архитектурные чертежи — современная дань уважения искусству М.К. Эшер

Взрослые заполняют рисунки успокаивающими узорами, а не просто раскрашивают их в

Художники перерисовывают свои старые работы, чтобы показать, насколько они улучшились

6 основных шагов рисования

Вы можете научиться рисовать! Небольшое количество оборудования, несколько технических концепций и много практики позволят вам не только освоить эту дисциплину, но и получить настоящий опыт. Это основа для всех остальных художественных приемов.

1.

Надежная рука

То, как вы держите свой инструмент (карандаш, уголь и т. д.), имеет решающее значение, но, тем не менее, остается очень личным.

Что вам нужно знать :

Ваши пальцы, запястья, руки и все тело являются частью вашего движения. Чем ближе ваши пальцы к бумаге, тем детальнее ваш рисунок.

Наоборот, грубые и детальные наброски делаются, держа инструмент немного дальше, чтобы развить размашистые движения.

2.

Выберите тему  

Начните с простых сюжетов, таких как натюрморты, прежде чем браться за более сложные композиции (пейзажи, портреты). Чтобы составить свой предмет, следуйте своей интуиции! Вот несколько приемов для начала:

• Правило третей.Разделите свой материал по горизонтали и вертикали на три равных ряда, затем расположите важные элементы изображения рядом с этими линиями: простой, но эффективный прием!
• Выбор формата. «Пейзаж» (горизонтальный прямоугольник:), создает впечатление простора; “портрет” (вертикальный прямоугольник) создает впечатление интимности; панорама (очень широкий прямоугольник) дает панорамный вид; квадрат, притягивает взгляд к центру изображения.

3. 

Научитесь рисовать диаграммы 

Вашему глазу предстоит большая аналитическая работа.После того, как вы выбрали тему, вам необходимо изучить ее со всех сторон.

Потренируйтесь изображать выбранный предмет схематически, взяв за основу формы и геометрические объемы.

Совет: у каждого из нас своя техника!

Существуют различные способы структурирования рисунка. Вы можете:
– рисовать оси симметрии
– разбивать объект на несколько геометрических форм
– создавать сетку на бумаге

4.

Наброски: делайте заметки!

Делайте снимки объекта со всех сторон, как фотоаппарат.

• Статический объект? Работайте над черновым наброском с разных точек зрения, чтобы проработать объемы и изменения света.
• Движущийся объект (человек, животное)? Научитесь наблюдать за движениями и позами.

Что нужно знать: Масштаб на данном этапе не важен. Вместо этого начните с черновых набросков в небольших форматах, которые легче освоить.

5.

Детальный эскиз: промокни ноги!

Теперь у вас есть вся необходимая информация, чтобы начать рисовать на бумаге. Выберите угол обзора, освещение, движение и т. д. Набросайте первые линии вашего рисунка легким штрихом.

6.

Исследования: ваша исследовательская лаборатория

Для проработки деталей не сдерживайтесь, умножьте свои предварительные упражнения на черновой бумаге.Тестируйте различные оттенки серого, затеняйте и используйте штриховку. .. Откройте для себя множество техник рисования!

Как использовать рисунки для формирующего оценивания в средних и старших классах

Формирующее оценивание, если оно проводится регулярно в ключевые моменты учебного процесса, дает представление о том, что учащиеся неправильно понимают или задают вопросы по концепции или теме. Предложение учащимся обработать и выразить свое понимание с помощью рисунков дает учителям невероятную информацию о том, какие учебные шаги делать дальше.

Просьба учеников рисовать во время обучения

Рисование во время обучения позволяет нам зафиксировать концепцию, изображение, событие или объект и освободить когнитивное пространство, чтобы мы могли начать мыслить критически. Если я быстро набросаю несколько персонажей из романа с небольшой, но ключевой деталью, отличающей каждого из них, а также со стрелками, изображающими их отношения между поколениями, я теперь смогу критически подумать об этих отношениях, о том, как персонажи влияют друг на друга и как они развиваются на протяжении всей жизни. сказка.Точно так же, если я грубо набросаю элементы научного процесса, я могу начать думать об их функциях и о том, как они интегрированы.

Рисование по мере того, как мы учимся, требует абстрактного и метафорического мышления о содержании, что помогает нам запоминать и понимать его более сложными способами. Ученик, который рисует во время обучения, считает следующее:

• Как представить взаимосвязь между этими частями?
• Насколько большими/маленькими я должен нарисовать эти части?
• Какой формы они должны быть?
• Где разместить каждую часть?

Поскольку учащиеся принимают множество решений по мере того, как они переводят контент в наглядные материалы, учителя могут выявить их предубеждения, их неправильные представления, глубину их понимания и то, что их волнует в содержании.

Формирование уверенности в рисовании как средстве обучения

Рисование имеет значительные преимущества в обучении, и важно интегрировать его в полноценный академический опыт. Мы можем предоставить учащимся базовые инструменты, чтобы они могли уверенно рисовать, и позволить им использовать различные методы для обработки и выражения своих мыслей. Мы можем вызвать интерес к теме, предлагая разнообразные способы обучения. Кроме того, использование интуитивного мышления требует от учащихся разнообразных навыков.

Учащимся не нужны развитые художественные навыки, чтобы ощутить когнитивные преимущества рисования во время обучения.Но также важно уменьшить любое беспокойство и развеять мифы о визуальной работе.

1. Предложите учащимся рисовать в качестве одного из нескольких вариантов обработки и демонстрации своего обучения.

2. Смоделируйте предложенный Вами вариант чертежа. Замените язык фиксированного мышления, например «Я не умею рисовать», на повествование, описывающее ваш процесс: «Я хочу показать, что элементы строятся друг на друге, поэтому я буду рисовать блоки друг над другом».

Серия

Дэна Сантата #DrawLikeAKid демонстрирует, как можно рисовать множество вещей, используя всего несколько форм и букв алфавита.

3. Предложите учащимся подумать о своем опыте рисования, чтобы они начали воспринимать его как полезный инструмент обучения.

• Насколько хорошо я запомнил материал после того, как изобразил его на своих рисунках?
• Когда мне будет полезно рисовать, когда я учусь? Когда это не полезно?

Использование рисунков учащихся для обучения

Отзывы, которые мы предлагаем о рисунках учеников, и выбор инструкций, который мы делаем дальше, так же важны, как и рисунок.

Учащиеся имитируют жаргон или словарный запас, который они читают или слышат, что может скрыть то, что они на самом деле понимают. Как формативная оценка, вербальное общение может быть проблематичным, потому что учителю может быть трудно понять, что ученики действительно понимают. Когда ученики рисуют, когда объясняют, почти невозможно скрыть свои знания. Очевидные недоразумения, наряду с более тонкими ошибками, пробиваются в рисунки учеников.

Вот несколько способов интегрировать рисование в формативное оценивание:

• Line-color-symbol: Нарисуйте линию, выберите цвет или выберите символ, который представляет ваше текущее понимание концепции, которую мы изучаем. Будьте готовы объяснить свой выбор.
• Нарисуйте изображение, которое репрезентирует (гравитацию, структуру аргументативного эссе, отношения между главным героем и антагонистом, лимбическую систему).
• Используя только простые фигуры (круги, квадраты, треугольники), изобразите отношения между (символами, принципами, событиями, законами, математическими понятиями).
• Создайте комический/последовательный арт, чтобы представить систему, выделить ключевые элементы истории или события или упорядочить основные этапы процесса и представить причинно-следственные связи.

Чтобы эффективно использовать рисунки учащихся в качестве данных для формативного оценивания, учитывайте следующее при изучении их изображений:

• Какие факты, отношения, последовательности и т. д. понимает учащийся?
• Какие ключевые элементы были пропущены?
• Какие факторы несколько искажены?
• Как были представлены определенные факторы, отношения, детали и т. д.?
• Как сравниваются рисунки учеников? Какие закономерности вы видите? Что особенного в некоторых из них?
• Какую информацию о содержании предлагают их рисунки?

Рассматривая визуализацию учащимся средней школы научного процесса приготовления хлеба (ниже), я заметил, что он понимает некоторые ключевые концепции: он знает, что есть два белка, которые связываются с образованием глютена, и его простые рисунки демонстрируют, почему каждый из них не t сам по себе приводит к пушистому хлебу с клейковиной.Но мне интересно, понимает ли он, какую роль в этом уравнении играют аминокислоты, вода, смешивание и замешивание.

Предоставлено Шветой Миллер

В своем отзыве я бы отметил элементы, которые он правильно иллюстрирует. Затем, чтобы определить, понимает ли он всю сложность процесса, я спрашивал его: единственные ли эти элементы необходимы для того, чтобы два белка превратились в глютен? Что может отсутствовать? Где и как можно было нарисовать?

Когда мы видим мышление, представленное в визуальной форме, мы — ученики и учителя — получаем ценную информацию о задействованных концепциях. Мы учимся на том, что видят другие, на выборе, который они делают для представления идеи, и даже на неверных представлениях, которые у них могут быть.

Мышление носит беспорядочный характер: обычно мы не следуем строгой и последовательной процедуре обдумывания задач, хотя для решения математической задачи, формирования гипотезы или написания аргумента часто используется устойчивый пошаговый процесс. Предоставление учащимся структурированных возможностей для представления своего мышления с помощью рисунка позволяет им продемонстрировать свои уникальные процессы обдумывания сложных концепций и проблем и нахождения творческих решений.

Когда мы видим их мышление, мы обнаруживаем тонкости того, что они делают и чего еще не понимают, поэтому мы можем лучше подготовиться к тому, чтобы укрепить их понимание и развить его в нашем следующем уроке.

советов для начинающих: начало работы в цифровом искусстве

Если вы впервые думаете о том, чтобы заняться цифровым искусством, возможно, вам в голову пришли следующие вопросы:

«Могу ли я рисовать на своем текущем компьютере?»

«Программное обеспечение для рисования звучит дорого.

Если вас это беспокоит, прочтите ниже краткое изложение всего, что вам нужно знать перед началом работы. (Обратите внимание, что цены в этой статье являются ориентировочными.)

1. Компьютер

Если у вас уже есть компьютер, вы можете продолжать пользоваться им, не покупая новый. Вы также можете использовать ноутбук для цифрового рисования иллюстраций, если он имеет достаточно хорошие системные требования. Если вы обнаружите, что ваш компьютер сильно тормозит или зависает, вам следует подумать о том, чтобы добавить больше памяти или заменить ее.

Если вы идете в магазин, чтобы купить новый компьютер, сообщите человеку, помогающему вам, что вы ищете устройство для художественных программ и цифрового рисования, чтобы он помог найти устройство, которое лучше соответствует вашим потребностям.

С точки зрения памяти, хотя вы можете рисовать, используя только 4 ГБ памяти, я рекомендую использовать 8 ГБ или больше, если вы хотите получить максимальную отдачу от своего нового устройства.
Многие рекомендуют компьютеры Mac для рисования, но вы можете абсолютно без проблем рисовать на устройстве Windows.Не стесняйтесь выбирать операционную систему, которую вы предпочитаете.

У вас также есть возможность рисовать на смартфоне или планшете с помощью стилуса. Тем не менее, эти параметры, как правило, ограничены технологически, поэтому они могут сдерживать вас или лишать вас уверенности, поскольку они, как правило, не отражают детали штрихов.

Убедитесь, что вы выбрали устройство, которое соответствует вашим потребностям в рисовании, в том числе насколько серьезно вы хотите рисовать.

Стандартные компьютеры, поставляемые с программным обеспечением для иллюстраций

Модель Galaxy Book Flex2 5G , доступная в Германии и Великобритании, поставляется в комплекте с 6-месячной лицензией на Clip Studio Paint PRO.

Это ПК 2-в-1 с вращающимся на 360 градусов дисплеем и пером S Pen, чувствительным к 4096 уровням давления, что позволяет рисовать так же плавно, как если бы вы рисовали на настоящей бумаге.

Samsung.com UK «Galaxy Book Flex2 5G»

2. Программное обеспечение для создания иллюстраций

Цифровая иллюстрация относится к иллюстрациям, нарисованным с помощью программы или приложения для рисования. Существуют различные типы программного обеспечения, от бесплатных до платных профессиональных программ и приложений.

Дорогое программное обеспечение имеет расширенные функции, но это не обязательно означает, что с ним легче рисовать (или что оно будет соответствовать вашим потребностям).
Лучше сначала получить практический опыт. Большинство платных программ имеют бесплатную пробную версию, поэтому вы можете решить, покупать ли что-то после тестирования. Также учитывайте свой бюджет.

Громкие имена в программном обеспечении

Всемирно известная графическая программа. Благодаря своей долгой истории и расширенным функциям он привлек многих профессиональных дизайнеров. Его часто называют просто Photoshop.
Adobe 7-дневная бесплатная пробная версия

Сложная программа для комиксов и иллюстраций. Программное обеспечение популярно среди многих профессиональных художников, особенно художников комиксов. Иногда его называют «Clip Studio» или «CSP».
30-дневная бесплатная пробная версия Clip Studio Paint

Интуитивное и простое программное обеспечение для рисования. Программное обеспечение имеет меньше функций, но работает без сбоев даже с низкими характеристиками.
31-дневная бесплатная пробная версия SAI

Программное обеспечение является важным инструментом для рисования.Вы должны выбрать программное обеспечение в соответствии с тем, что вы хотите рисовать, будь то иллюстрации, комиксы, портреты, искусство в стиле аниме, картины в стиле акварели, пейзажи или персонажи.

Дополнительные сведения о последних сравнениях программ для рисования см. в этой статье.

Лучшее программное обеспечение и приложения для рисования в 2021 году (бесплатные и платные)

3. Графический планшет

Подключите этот инструмент к компьютеру, чтобы рисовать.
С помощью графического планшета можно рисовать более плавные линии, поэтому, если вы хотите нарисовать рисунок на компьютере, отдайте предпочтение этому инструменту. Вы найдете несколько компаний, которые продают графические планшеты, но наиболее популярны планшеты Wacom. Линейка продуктов Wacom действительно надежна.

Wacom предлагает огромный выбор планшетов разных размеров и характеристик, но если вы новичок, Wacom Intuos S — хороший бюджетный выбор менее чем за 100 долларов.Однако он поставляется только в небольшом размере 200 × 160 мм.
Несмотря на то, что он немного дороже, Wacom Intuos с Bluetooth выпускается в размерах малого и среднего размера (264×200 мм). Кроме того, этот продукт поставляется с двухлетней лицензией Clip Studio Paint, поэтому он идеально подходит для художников, не имеющих программного обеспечения для рисования.

В любом случае перед покупкой графического планшета необходимо проверить чувство рисования.
Имейте в виду, что наконечник постепенно укорачивается и через определенное время его необходимо заменить.

Подробнее о графических планшетах для начинающих см. в следующей статье.

11 лучших планшетов для рисования 2021 года!

4. Монитор

Вам не нужно покупать новый дисплей, если вы уверены в текущем.
Однако, если вы планируете купить новый монитор, выбирайте большой, потому что он снизит утомляемость. 20 дюймов или больше – это хорошо!

5.Другое

Хотя это и не обязательный предмет, но если вы хотите нарисовать эскиз на бумаге, вам понадобится сканер. Вы можете преобразовать эскиз в цифровые данные, открыть его с помощью программного обеспечения и выполнить цифровое нанесение чернил. Вы также можете импортировать нарисованные от руки текстуры/цвета и использовать их в качестве материалов для иллюстраций. Если вы хотите экспортировать иллюстрацию, вам понадобится принтер.
Нет необходимости покупать новую мышь или клавиатуру, если у вас уже есть исправная. Подумайте о покупке нового, когда вы начнете использовать много сочетаний клавиш.

Если вы хотите начать цифровое рисование, начальные затраты могут сильно различаться в зависимости от того, что вы покупаете:

• Компьютер (включая монитор)… От 450 до 2800 долларов США
• Графический планшет … От 100 до 2000 долларов США иен и более
• Программное обеспечение … Бесплатно или до 300 иен (или даже больше, в зависимости от того, что вы покупаете!)
• Сканер … От 100 долларов США

С другой стороны, если вы решите не покупать компьютер и использовать бесплатное программное обеспечение с небольшим графическим планшетом, вы можете начать работу примерно со 100 долларов США.

При традиционном рисовании ваши запасы в конечном итоге заканчиваются, и вам приходится покупать их снова. Однако в цифровой среде вам не нужно заменять оборудование, что в долгосрочной перспективе обходится дешевле.
Вам не нужно начинать с высокопроизводительного компьютера, но при необходимости вы можете постепенно перейти на более подходящее устройство. Постепенно вы поймете, что вам нужно для создания более качественной иллюстрации, например, более чувствительный к давлению планшет или менее глянцевый монитор.

См. следующие статьи, чтобы узнать больше о создании иллюстраций и манги в цифровой среде!

(Создатель: Nyle Inc.)
(Автор: Вакако Исида)
(Иллюстрация: Энди♂)

Как оцифровать эскиз: пошаговое руководство

Откройте для себя онлайн-курсы по графическому дизайну

Исследуйте тысячи курсов по графическому дизайну, типографике и многому другому.

Для некоторых художников нет ничего лучше, чем положить карандаш на бумагу, чтобы создать рисунок.Но для многих проектов вам также может понадобиться знать, как превратить рисунки в цифровое искусство. К счастью, есть способы оцифровать рисунок, сохранив характер вашего эскиза. Ниже мы предлагаем пошаговое руководство по оцифровке рисунка в Photoshop и Illustrator, а также альтернативные программы, если у вас их нет.

Это цифровое изображение, созданное студенткой Skillshare Кармен Корралес, начиналось как простой набросок.

Как превратить эскиз в цифровое изображение за 5 шагов

Шаг 1. Эскиз успеха

Еще до того, как вы начнете оцифровывать свой эскиз, полезно знать несколько советов, которые облегчат этот процесс.Например, лучше всего обвести эскиз тушью, чтобы получились четкие черные линии, которые легко сканируются.

Кроме того, убедитесь, что вы довольны своим рисунком в виде наброска. Несмотря на то, что вы сможете вносить небольшие изменения в иллюстрацию, как только она будет переведена в цифровую форму, вы, скорее всего, не будете вносить какие-либо серьезные изменения, поэтому эскиз должен быть в состоянии существовать сам по себе.

Шаг 2. Сканирование чертежа 

Первым шагом в обучении оцифровке чертежа является его сканирование.Вы можете сделать это с помощью традиционного сканера, сканирующего с разрешением не менее 300 точек на дюйм (DPI). Или, если у вас нет сканера, вы можете использовать смартфон, чтобы сфотографировать рисунок.

Какой бы метод вы ни использовали, сохраните изображение с максимально возможным качеством и отправьте его себе по электронной почте или через AirDrop. Затем откройте его в выбранном вами программном обеспечении, таком как Adobe Photoshop или Illustrator. На этом этапе полезно создать дубликат для работы. Таким образом, вы всегда можете получить доступ к оригиналу, если вам нужно вернуться к нему в любой момент.

Если у вас нет сканера, вы можете просто сфотографировать свой рисунок с помощью смартфона и отправить его себе по электронной почте.

Шаг 3. Очистите отсканированный рисунок 

Когда вы посмотрите на отсканированную копию чертежа, вы, вероятно, заметите некоторые дефекты, например пятна или не совсем белый фон. Следующим шагом будет использование программного обеспечения для очистки изображения. Например, в Photoshop вы можете использовать инструмент «Уровни», чтобы осветлить фон (т. е. сделать его чисто белым, а не не совсем белым), а также усилить черный цвет, чтобы затемнить линии.Повышая таким образом контрастность, вы также удалите множество случайных пятен и сделаете свой набросок четким и чистым.

Затем с помощью ластика удалите все оставшиеся пятна. Вы также можете использовать инструмент «Кисть», чтобы очистить или заполнить любые линии, которые необходимо уточнить. Например, если есть область, которая должна быть полностью черной, но в настоящее время между штрихами видны белые пятна, вы можете использовать кисть, чтобы полностью заполнить это пространство.

Вам не обязательно делать рисунок идеальным — и маскировать, что он был нарисован от руки — но подкрашивание изображения даст вам более чистый конечный продукт.

Глаза на этом рисунке должны быть полностью черными, поэтому вы можете использовать кисть в Adobe Photoshop, чтобы полностью заполнить пространство.

Шаг 4. Векторизация изображения

Если вы увеличите свой рисунок, вы, вероятно, заметите некоторую пикселизацию, когда ваши линии будут несовершенными и неровными. Когда вы векторизуете изображение, вы конвертируете это изображение на основе пикселей в определенные геометрические формы.

Это можно сделать в Illustrator с помощью функции Live Trace, расположенной на панели управления.Как только вы примените это к своему рисунку, вы увидите, что большинство линий теперь гладкие и четкие. Вы все еще можете видеть некоторые небольшие неровности (которые вы можете исправить с помощью инструмента «Карандаш»), но ничего похожего на исходную пикселизацию вашего рисунка.

Перед векторизацией этого изображения вы можете увидеть пикселизацию вдоль линий рисунка. Как только вы конвертируете его в вектор, линии станут гладкими и четкими.

Шаг 5. Добавьте цвет 

Если вы планируете раскрасить свою иллюстрацию, это ваш шанс.Самый простой способ сделать это — использовать функцию Live Paint в Illustrator. Выберите изображение, а затем выберите Быстрая заливка. Это превратит ваше статическое изображение в иллюстрацию, которую вы сможете «раскрашивать», то есть заполнять фигуры цветом.

Здесь вы просто выбираете цвет, а затем щелкаете фигуру, которую хотите залить этим цветом. Когда вы закончите добавлять цвет к своему рисунку, щелкните изображение и выберите «Развернуть» на панели инструментов. Это отключит функцию Live Paint и преобразует ваш рисунок обратно в статическое изображение.

Пока ваше изображение находится в режиме Live Paint, вы можете выбирать фигуры на своем изображении и мгновенно заливать их цветом.

Как оцифровать рисунок с помощью iPhone

Как упоминалось ранее, если у вас нет сканера, вы также можете оцифровать рисунок с помощью iPhone.

Для начала откройте камеру и сделайте снимок рисунка. Стремитесь подобраться как можно ближе к рисунку, сохраняя при этом весь эскиз на экране. Если вы делаете несколько разных рисунков или делаете несколько фотографий, старайтесь держать телефон на одинаковом расстоянии от каждого рисунка.Это помогает гарантировать, что все линии имеют одинаковый вес.

Если у вас нет сканера, просто сфотографируйте рисунок на свой смартфон.

У вас также есть возможность использовать приложение для редактирования фотографий, которое может предоставить дополнительные возможности для подготовки ваших работ. Вы можете использовать Afterlight, например, для обесцвечивания изображения и увеличения контрастности и яркости — те же настройки, которые в противном случае вам пришлось бы выполнять позже в процессе работы в Photoshop. Оттуда отправьте изображение себе по электронной почте или AirDrop и выполните шаги 3–5 выше.

Сохраняйте это рисованное очарование

Оцифровка рисованных набросков с персонажами вместе с Диланом Межвински

Что использовать, если у вас нет Adobe Photoshop или Illustrator 

Хотите научиться создавать цифровое искусство, но у вас нет Photoshop или Illustrator? Хотя это общие инструменты, используемые для оцифровки произведений искусства, они не единственные варианты. Ознакомьтесь с этими тремя альтернативами Photoshop и Illustrator, чтобы научиться оцифровывать эскиз.

3 варианта использования

1. Inkscape

Inkscape — это бесплатное программное обеспечение, предназначенное для преобразования рисунков и набросков в векторную графику. Он доступен для загрузки в системах Windows, Mac OS и Linux.

GIMP  

2. GIMP или программа обработки изображений GNU — еще один бесплатный инструмент для редактирования изображений. Поскольку GIMP — это программа с открытым исходным кодом, любой, включая вас, может вносить в нее изменения и распространять эти изменения среди других.Он доступен для операционных систем Windows, Mac и Linux.

3. CorelDRAW

CorelDRAW — это интуитивно понятная и удобная альтернатива Adobe Illustrator и Photoshop, которая предлагает простой способ превратить наброски в цифровое искусство. Хотя CorelDRAW не является бесплатным, вы можете воспользоваться бесплатным пробным периодом, прежде чем принять решение о покупке.

Научившись оцифровывать набросок, вы сможете навсегда сохранить рисованное качество своих работ.Это также дает вам больше возможностей для создания принтов и других проектов, таких как футболки, наклейки и многое другое. С помощью этого процесса вы можете превратить даже простой рисунок в цифровое произведение искусства.

Пошаговое руководство по оцифровке эскизов

Цифровая иллюстрация: от дудлов до рисунков с Джоном Бургерманом 

Сколько продаются рисунки карандашом

Продажа рисунков карандашом

Вы заинтересованы в том, чтобы узнать , как продавать рисунки в Интернете , но не знаете, сколько стоит художественный рисунок или эскиз?

За последние пять лет количество художников, продающих свои работы онлайн, увеличилось, как никогда прежде.Продажи произведений искусства в Интернете растут, и они включают в себя оригинальные картины маслом, оригинальные акриловые картины, оригинальные акварельные картины, иллюстрации, карандашные рисунки, эскизы, штриховые рисунки и репродукции оригинальных произведений искусства.

Теперь художник может продемонстрировать свои работы потенциальным покупателям произведений искусства по всему миру. Но сколько люди готовы тратить на рисунки.

Ценность рисунка отличается от стоимости картины маслом, поэтому узнать, сколько стоит рисунок или портрет карандашом, будет хорошей отправной точкой для продажи своего искусства в Интернете.

Оценка произведений искусства – это вызов для каждого художника, начинающего продавать свои работы. Лучший способ начать — узнать, сколько другие художники берут за свои творения.

После получения средней цены художники продают рисунки; вы захотите узнать больше о ценообразовании искусства для продажи. Вы можете узнать больше, посетив «Как оценить искусство — Полное руководство».

Отказ от ответственности: этот пост может содержать партнерские ссылки. Если вы совершите покупку, нажав на партнерскую ссылку, Nevue Fine Art Marketing может получить партнерскую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас.Партнерские отношения включают, помимо прочего, Bluehost, Tailwind, Skimlinks, SareASale и StudioPress. Чтобы узнать больше, посетите страницу с политикой раскрытия партнерской ссылки

За сколько продаются рисунки

Прежде чем устанавливать цену за свой рисунок, найдите время, чтобы посмотреть, сколько художников продается в популярных онлайн-галереях.

Вот несколько популярных платформ, которые художники-графитисты используют для продажи своих рисунков, и диапазон цен для каждой платформы.

Saatchi Art

• Оригинальные рисунки карандашом и цветными карандашами стоят от 300 долларов.00 – 2000 долларов.
• РАЗДЕЛИЯ
• РАСПИСАНИЕ от $ 40.00 – $ 100.00

1

^ST Dibs

Оригинальные рисунки Range от $ 246 – $ 2,710.00

Artfinder

Range от $ 36.00 – $ 5569.00

Singulart

Карандашные чертежи между – $ 860.00 – $ 7340,00

Etsy

Художественные рисунки карандашом, графитом варьируются от – 9,99 до 1400,00 долларов США

Сколько стоит продать рисунки за

Глядя на широкий диапазон цен на рисунки, вы можете спросить себя: «Сколько я должен брать за свое искусство? ?»

Есть несколько причин, по которым художник берет такую ​​сумму за свою работу.

Art Price:

• Рыночная стоимость
• Техника — карандаш, цветной карандаш, уголь
• Размер — 8 x 10, 16 x 20, 20 x 24
• Поверхность для рисования — бумага, щетина.
• Навыки рисования
• Распознавание имени
• Востребованный товар

Все перечисленные выше переменные влияют на цену рисунка.

Исследования — ключ к успеху, когда речь идет о ценообразовании произведений искусства.

Начните с поиска художников с таким же художественным стилем и уровнем мастерства, как у вас.Начните с поиска на Etsy, а затем просмотрите другие сайты, перечисленные выше.

Посмотрите, занимает ли их имя первое место в результатах поиска.

Посмотрите, насколько они хороши и сколько людей подписано на них в социальных сетях, таких как Facebook, Instagram и Twitter. Прокрутите их новостные ленты вниз, чтобы узнать, покупают ли люди продукты через свои учетные записи в социальных сетях.

Последний шаг — подписаться на их список рассылки. Обратите внимание на то, сколько раз они отправляют информационные бюллетени и какой тип контента они включают в свои информационные бюллетени.

После того, как вы закончите свое исследование, у вас будет лучшее представление о том, сколько люди готовы потратить на рисунки, подобные вашему.

Как оценить чертежи

Как мы упоминали ранее, многие факторы связаны с ценообразованием чертежей. Вы также захотите учесть количество времени, которое потребовалось вам для завершения рисунков, насколько велика работа и сколько стоят материалы.

Карандаши и доска Strathmore Bristle Board относительно недороги по сравнению с большинством материалов, таких как цветные карандаши, масляные краски, пастель и акриловые краски.

Даже если вы используете самые лучшие карандаши, затраты не будут слишком высокими, поэтому затраты будут такими, когда вы инвестируете в создание изделия.

Профессиональные художники используют несколько формул ценообразования, включая ценообразование за квадратный дюйм или почасовую оплату.

Чтобы узнать больше о ценообразовании на произведения искусства, посетите страницу How To Price Art — The Ultimate Guide.

Загружайте рисунки и зарабатывайте деньги

Многие платформы позволяют вам продавать оригинальные рисунки и репродукции в Интернете, включая WordPress (мы рекомендуем художникам создать веб-сайт художника для своего арт-бизнеса), сторонние конструкторы веб-сайтов и печать по запросу. места.

Любая платформа упрощает загрузку произведений искусства. Если вы можете загрузить изображение в свою учетную запись Facebook, вы можете загрузить изображение на WordPress, Fine Art America и другие конструкторы веб-сайтов.

Разница заключается в ежемесячных платежах, связанных с разработчиками веб-сайтов, гибкости дизайна сайта и скорости сайта. (Google вознаграждает сайты с быстрой загрузкой.)

Сайты печати по запросу позволяют художникам и фотографам продавать репродукции своих работ, выполнять заказы и напрямую отправлять товар покупателю.Художник будет получать гонорары за каждую продажу.

В качестве примера того, как легко продавать репродукции ваших рисунков, посетите статью «Как продавать художественные репродукции на Etsy с помощью Printful».

Чтобы узнать, как продавать материальные продукты в WordPress, посетите страницу Как добавлять товары и управлять ими с помощью WooCommerce.

Чтобы узнать больше о продаже рисунков в Интернете, посетите страницу Как продавать рисунки в Интернете и зарабатывать деньги.

Как заработать деньги рисованием

Художник может зарабатывать деньги рисованием разными способами, и успешные художники используют несколько методов для получения дохода.

• Продажа произведений искусства на арт-сайте.
• Продажа произведений искусства на местных арт-ярмарках.
• Продажа произведений искусства в галереях.
• Продажа произведений искусства в социальных сетях, таких как Facebook и Instagram.
• Преподавание уроков рисования онлайн и индивидуально.
• Продажа репродукции оригинального рисунка.
• Продажа товаров с отпечатками оригинала на них.
• Продажа векторных рисунков.
• Написание постов в блог.
• Написание электронных книг.
• Комиссионные продукты.
• Иллюстрации.

Это всего лишь несколько способов, с помощью которых художники по графиту могут получить работу, используя свои навыки.

Заключительные мысли о ценообразовании Рисунки

Все больше и больше художников продают произведения искусства через Интернет. Художники из Соединенного Королевства и Соединенных Штатов преуспевают в продвижении своих карандашных рисунков и рисунков цветными карандашами в Интернете.

При первом запуске может возникнуть проблема с ценообразованием на произведения искусства, и вы можете сначала рассмотреть возможность снижения цен на свои произведения искусства, чтобы привлечь новых поклонников.По мере того, как ваше искусство становится востребованным, вы можете легко повышать цены.

More Drawing Related Posts

Советы по рисованию для улучшения навыков рисования

Вы заинтересованы в том, чтобы научиться рисовать? Рисование — это весело, расслабляюще, вознаграждающе, и это навык, которому может научиться каждый. Рисование означает нанесение меток на поверхность. Вы научились писать свое имя и буквы алфавита. Если вы можете напечатать свои слова на бумаге, вы… [Читать далее…]

Что мне рисовать – классные идеи для рисования

Когда вы новичок, вы можете найти удовольствие в рисовании чего угодно, но каждый художник столкнется с творческим блоком через некоторое время. Независимо от того, являетесь ли вы новичком или продвинутым художником, нельзя пренебрегать отработкой своих навыков рисования. Тем не менее, это может стать очень … [Читать далее …]

Как сделать репродукции рисунков

Как сделать репродукции ваших произведений искусства для потрясающих портфолио и выставок Нет лучшего чувства, чем продажа оригинального рисунка, но знаете ли вы что можно заработать еще больше денег, продавая репродукции своих карандашных рисунков? Создание высококачественных цифровых изображений и отпечатков жикле… [Подробнее…]

Нарисуйте рисунок шаг за шагом

В этом уроке я хотел бы описать, как нарисовать рисунок шаг за шагом.Основное внимание здесь уделяется базовому подходу к созданию собственных рисунков, независимо от того, рисуете ли вы углем, карандашом, графитом и т. д. Итак, как вы можете рисовать свои собственные рисунки шаг за шагом?

Процедура рисования изображений

Прежде всего, я хотел бы отметить, что рисуя картину, каждый делает что-то по-своему. Поэтому процедура, которую я опишу на этой странице, является лишь предложением, с помощью которого я могу показать, как рисовать рисунок в четыре этапа.Однако на самом деле большинство ящиков будут работать так же, как и я.
Вот почему я думаю, что это облегчит жизнь новичку, если он использует метод четырех шагов для рисования. По мере повышения навыков рисования тот или иной будет разрабатывать собственные методы и подходы.

От чистого листа бумаги до готового рисунка

От чистого листа бумаги до готового рисунка четыре шага:

1.      Создание простого эскиза

2.Подготовить эскиз для предварительного чертежа

3.      Затенение предварительного чертежа

4.      Исправление ошибок и доработка

Научитесь рисовать поэтапно

1. Создайте простой эскиз

В этом уроке натюрморт служит нам в качестве примера. Первым шагом на пути к готовому рисунку является создание простого эскиза. При этом вы сначала определяете область, которую мотив будет занимать на бумаге для рисования. Это не позволит вам достичь пределов бумаги.

Теперь в этой рабочей области можно сделать грубый набросок наиболее важных элементов изображения. Когда вы рисуете первый набросок, речь уже идет об определении правильных пропорций предмета. Можно разработать различные приемы, облегчающие рисунок с соответствующими пропорциями. Такими методами являются, например, метод сетки, построение с помощью простых геометрических тел или рисование со свободными ориентационными линиями.

Шаг 1 – Зарисовка предмета
(Здесь с помощью линий ориентации и уже очень подробно)

Созданный эскиз теперь является отправной точкой для следующих шагов, так что вы уже должны рисовать здесь с достаточной осторожностью.

2. Подготовить эскиз для предварительного чертежа

Начиная с этого очень грубого наброска, начинают создавать более точный предварительный рисунок. Этот предварительный рисунок уже содержит много деталей – сколько деталей зависит от личных предпочтений и, конечно же, от того, насколько подробным должен быть окончательный рисунок.
Предварительный рисунок еще не содержит теней и, таким образом, остается чисто линейным рисунком.

Шаг 2 – Предварительный рисунок к рисунку

3. Штриховка рисунка

Следующий шаг — штриховка предварительного рисунка. Затенение означает, что вы представляете тени предмета. С затенением ваш рисунок приобретет трехмерный вид и будет выглядеть реалистично.

Для растушевки вам придется определиться с определенным средством рисования и техникой рисования в первый раз.Таким образом, вы можете растушевать рисунок карандашом, пастелью, углем или даже цветными карандашами. Техника рисования может быть штриховкой, штриховкой, размытием и т. д.

Если вы работаете цветными пастельными мелками или цветными карандашами, в игру вступает цветовая схема. Также при рисовании акрилом, маслом, гуашью, акварелью и т. д. вы прорисовываете не только тени, но и цвета.

Шаг 3. Затенение эскиза

После затенения изображение почти готово. Чего не хватает, так это последнего штриха.

4. Исправление ошибок и доработка

На последнем шаге вы должны снова критически рассмотреть свой собственный рисунок. Еще раз точно сравните свой рисунок с эталоном (фото, модель и т.д.). При этом вы пытаетесь определить, все ли подходит так, как есть, или нужно что-то подкорректировать.

Исправление ошибок здесь также может быть описано просто как уточнение изображения, так как на этом этапе не могут быть внесены какие-либо серьезные изменения. В принципе, можно усиливать, уменьшать только тени или прорабатывать отдельные световые точки.Кроме того, для уменьшения теней очень хорошо подходит ластик-клячка. Если вы собираетесь проработать отдельные пятна света, лучше всего использовать ластик.

Шаг 4. Придаем рисунку последний штрих

За четыре шага мы создаем картинку с белого листа бумаги до готового рисунка. Как бы просто это описание ни звучало, за ним, конечно же, стоит большая работа.